_ Ce să vezi și să faci în acest weekend: De la recordul britanic Raye la Timothée Chalamet în spectaculoasa Dune: Part Two, criticii de la Mail aleg cele mai bune din muzică, teatru și film

Cele mai buni dintre britanici înaintea premiilor de sâmbătă, o serie de filme fantastice, spectacole de scenă spectaculoase - toate sunt prezentate în selecțiile criticilor noștri dintre cele mai bune din muzică, film și teatru. Citiți mai departe pentru a afla ce să vedeți și să faceți în acest weekend...

The Brits, care au loc mâine, au făcut deja o surpriză . Rachel Keen, cântăreața de soul mai cunoscută sub numele de Raye, a adunat un record de șapte nominalizări.

Pentru industrie, Raye este o fiică risipitoare. A mers la Brit School – și a abandonat. Ea a obținut un contract de cântare cu Polydor, care a refuzat să-și lanseze albumul. Așa că l-a lansat ea însăși și a ajuns la numărul 2.

Acum este suficient de mare pentru a fi vândut pe marea O2 Arena din Londra, în timp ce încă suficient de mică pentru a juca în confortabila O2 Academy din Bristol.

Un spirit liber cu rădăcini în Tooting, Yorkshire, Elveția și Ghana, Raye îi place atât de mult să vorbească cu mulțimea încât ajunge adesea să plătească o amendă pentru depășire.

Materialul ei este hit-and-miss, dar calitatea ei de vedetă este inconfundabilă. Are o căldură molipsitoare și un set senzațional de țevi. Poate începe un cântec precum Amy Winehouse și îl poate termina ca Whitney Houston.

Tim de Lisle 

Turism până pe 15 martie . Deși majoritatea biletelor sunt epuizate, există liste de așteptare disponibile 

Dune a izbucnit peste tot în Leicester Square la premiera mondială în urmă cu câteva săptămâni. Am fost la o mulțime de mari deschideri acolo de-a lungul anilor, dar niciodată la una atât de strambată, cu la fel de multă fanfară, provocând atât de multă frenezie.

Probabil nu timp de 60 de ani, de la perioada de glorie a The Beatles, are acel petic din centrul Londrei răsunat de genul de adorație zgomotoasă regizată (de data aceasta) la starul filmelor Dune, Timothée Chalamet, în vârstă de 28 de ani. Și cel puțin au fost patru Beatles pentru a împărtăși atenția. Tânăra vedetă americană primește „Chalamania”, așa cum se știe, pentru el însuși.

Problema mai mare, totuși, a fost următoarea: continuarea epică a lui Denis Villeneuve ar justifica razamatazz, ca să nu mai vorbim de investiția unui întreg seară? Dune: Partea a doua durează aproape trei ore. Este chiar mai lung decât primul film și asta părea să dureze pentru totdeauna.

Din fericire, așa este. Filmul din 2021 a abordat multe dintre complexitățile intrigii care au alimentat timp de ani de zile credința că puternicul roman științifico-fantastic al lui Frank Herbert din 1965 era „nefilmabil” (afirmații care nu sunt tocmai perforate de împuțitul lui David Lynch din 1984). A fost grozav, dar epuizant, ne-a introdus laborios în imperiul interplanetar pe care și l-a imaginat Herbert și diferitele dinastii care se luptă pentru putere sau pur și simplu supraviețuire.

Sequelul are o narațiune mai simplă din milă. Pe planeta sterilă Arrakis, cu cei mai mulți dintre rudele săi distruși, Paul Atreides (Chalamet) se pregătește să conducă tribul Fremen asediat și lipsit de drepturi împotriva dușmanilor săi și ai lor de moarte, Casa Harkonnen, formidabil de malefica.

Conduită. de grotescul baron Harkonnen (Stellan Skarsgard într-un costum de grăsime clătinând), căruia îi jură credință la mitingurile înfricoșătoare în stilul Nürnberg, soții Harkonnen își datorează supremația politică și militară controlului lor asupra „condimentului” – cea mai valoroasă marfă din acest univers. , în general presupus de adepții Dunei ca fiind o metaforă a petrolului.

Scopul lui Paul este să perturbe producția de condimente, dar spre deosebire de propria noastră brigadă Just Stop Oil, el trebuie să facă mai mult decât să se întindă pe o autostradă. Oricum, Arrakis nu are autostrăzi. Este un deșert vast, în care trebuie să se dovedească fremenilor trecând prin diferite provocări, cum ar fi navigarea pe nisip în spatele unui vierme de dimensiunea unui superyacht.

Paul are un aliat util în șeful Fremen. , Stilgar (Javier Bardem), ca să nu mai vorbim de un iubitor de Fremen, mocnitoarea și frumoasa Chani (Zendaya).

Dar sunt alții care nu au încredere în el. Este el un profet fals sau adevăratul lor „mahdi”, mesia lor? Pudoarea lui o întărește. „Mahdiul este prea umil pentru a spune că este Mahdi”, spune cineva, aprobator, ceea ce mi-a reamintit cu tărie de scena din Viața lui Brian, când eforturile lui Brian de a-și convinge adepții că este cu totul obișnuit se întorc, pe baza că numai adevăratul mesia și-ar nega divinitatea.

Sper că Villeneuve a avut în minte și Monty Python, pentru că nu există multă inteligență sau distracție evidentă în acest film.

Dar este extrem de elegant, cu o partitură pătrunzătoare a lui Hans Zimmer și o lucrare minunată a directorului de imagine Greig Fraser.

În mare parte, acțiunea se desfășoară în nuanțe subtile de maro și bej, ca și cum scenografiilor li s-ar fi spus să se limiteze la marginile Farrow & Diagrama de culori a mingii. Acest lucru face ca ochii lui Paul să pară și mai albaștri, un pic ca cei ai lui Peter O’Toole din Lawrence of Arabia. După cum a spus celebrul Noel Coward la acea premieră, dacă ar fi fost mai frumos ar fi putut fi numit Florența Arabiei. Același lucru este valabil și pentru Chalamet. Mai răpitor și ar fi trebuit să-l numească iunie.

Dar Paul este în primul rând un războinic feroce, care are un duel cu piesa de joc cu adevărat captivantă cu campionul emergent al Harkonnen (un bărbierit). cu capul Austin Butler), și a cărui frumusețe musculară îi mulțumește prințesei Irulan (Florence Pugh), fiica intrigatoare a împăratului (Christopher Walken).

Butler, Pugh și Walken sunt toți noi completări în distribuție, de altfel, alături de Lea Seydoux și, într-un cameo, Anya Taylor-Joy. Din primul film revin și Rebecca Ferguson și Charlotte Rampling. Există vedete oriunde te uiți, într-un film care este generos din toate punctele de vedere și care cere să fie văzut pe un ecran mare.

Este cu adevărat spectaculos. Dar ia sandvișuri.

Brian Viner

 ALTE PATRU FILME FABĂ ÎNCĂ ÎN CINEMA

Scrisoarea de dragoste a lui Chris Bush către Sheffield și faimoasa sa Park Hill Estate, alimentată de melodiile magnifice ale lui Richard Hawley, și-au început viața la Teatrul Crucible din oraș, înainte de a se transfera la Teatrul Național, unde s-a dovedit că este orice altceva decât local.

Acum, ghirlandată cu premii, luminează West End-ul londonez. Producția superb pusă în scenă a lui Robert Hastie găsește o casă ideală într-o altă clădire brutalistă adecvată, Teatrul Gillian Lynn. Designul lui Ben Stones profită de înălțimea și lățimea sa pentru a sugera un petic din vastul domeniu, legat de alee, cu vedere la oraș.

Park Hill este cu adevărat iconic. Un vis ultramodern de după război care a relocat locuitorii mahalalelor în 1961, decăderea sa ulterioară a reflectat declinul industriei siderurgice a orașului în anii '80 și '90. Dar a crescut din nou. Renovată de dezvoltatorii urbani (și acum listată de gradul II), a fost gentrificată în interior și în exterior.

Istoria clădirii emerge prin trei seturi de rezidenți imaginați ale căror vieți se intersectează simultan în același spațiu.

p>În timp ce oțelul Harry își duce soția Rose peste prag, nu le vine să creadă norocul lor. Până când se epuizează, iar o familie divizată de refugiați liberieni se mută și se naște Connie.

Ce ironic că este agentul imobiliar care îi arată fosta ei casă lui yuppie Poppy, un londonez care începe de la capăt după o pauză. -sus cu iubita ei.

Într-o scenă caracteristic economică și comică, faimosul Henderson's Relish al lui Sheffield, acompaniamentul esențial al plăcintei ciobanului lui Harry și Rose, nu face aceeași magie la felul de mâncare al liberienilor sau al vinetelor Ottolenghi de la Poppy.

În mod inevitabil, poate, piesa se poate simți uneori schematică, săpunoasă, previzibilă. În timp ce gloriosul și plin de speranță As The Dawn Breaks intensifică momentul, alte cântece par încadrate.

Coregrafia lui Lynne Page, în care personajele își flutură brațele ca niște lămpi de lavă vii, ar putea fi mai inspirată.

Dar aici există mai multe de savurat decât cei de la Henderson. În felul său, Standing At The Sky's Edge este o realizare monumentală.

Georgina Brown 

Gillian Lynne Theatre, Londra. Până pe 3 august, 2 ore și 50 de minute

ALTE PATRU EMISIUNE SPARKING  ; 

(Fluierul)