_ Ce să vezi și să faci în acest weekend: De la un nou film as, la cel de-al 15-lea album al „arhiepiscopilor arh”, criticii Mail aleg cele mai bune filme, muzică și teatru

O serie de filme fantastice, albume noi minunate și spectacole spectaculoase. – toate sunt prezentate în selecțiile criticilor noștri dintre cele mai bune filme, muzică și teatru. 

Experții noștri au explorat toate opțiunile pentru ca vulturii de cultură să-și pună dinții și s-au hotărât asupra muzicii , piese de teatru și filme cărora merită să vă dedicați weekendul.

Citiți în continuare pentru a afla ce să vedeți și să faceți...

Doar pentru o clipă, când Challengers începe , vă întrebați dacă Zendaya, toate din 27, este puțin prea tânără pentru a convinge în totalitate ca soție și antrenoare a unui campion de tenis de top, darămite mama distrasă a unei fetițe.

Dar apoi îți amintești că marea Steffi Graf s-a retras la doar 30 de ani și că Zendaya se joacă cu o fostă campioană de juniori a cărei carieră extrem de promițătoare a fost încheiată de o accidentare chiar înainte de a avea șansa de a deveni profesionistă și îți dai seama că producătorii Challengers – și Zendaya însăși coproducă – au reușit să o facă.

Și ei continuă să obțină aproape orice altceva. Rezultatul este un film care vine ca o explozie întârziată de soare cald de primăvară – este sportiv, ridicol de sexy uneori și, ca și alte filme regizate de regizorul italian Luca Guadagnino din faima Call Me By Your Name, absolut superb la vedere.  ;

La început, Tashi Donaldson (Zendaya) urmărește finala unui turneu Challenger, un pas în jos față de cele mai cunoscute competiții. Unul dintre finaliști este soțul ei, Art, interpretat de starul West Side Story Mike Faist, care a lovit un patch prost și a coborât un nivel pentru a-și recâștiga încrederea. Celălalt este Patrick Zweig (un excelent Josh O'Connor), o siluetă nebărbierită asemănătoare lui John McEnroe, care doarme în mașina lui și are un serviciu ciudat.

Nu există niciun semn că perechea se cunoaște până când Justin Scenariul lui Kuritzkes trece înapoi cu 13 ani și descoperim că au fost parteneri de dublu și cei mai buni prieteni. Și că amândoi erau îndrăgostiți de aceeași fată.

Ah, asta va fi din nou Zendaya, acum alarmant de convingătoare ca o tânără de 18 ani cu lumea, ca să nu mai vorbim de ambii băieți, la picioarele ei. . Dar ea pe care o alege?

Da, Challengers poate fi un film de tenis și are unele asemănări cu Wimbledon din 2004 cu Paul Bettany și Kirsten Dunst, dar este și un film bine jucat și frumos cu triunghi amoros, care vă va face să ghiciți până la finalul oarecum exagerat. Mi-a plăcut, în special utilizarea muzicii, în ciuda faptului că am fost ușor derutat de toate săriturile în timp.

Matthew Bond 

 ÎNCE PATRU FILME FABULOASE DE VEDIT ÎN CINEMA

O înregistrare numită Totuși! Ar putea fi doar Pet Shop Boys. Al 15-lea album al lor de studio este și al 15-lea care are un titlu format dintr-un cuvânt. Săptămâna aceasta va deveni cu siguranță al 15-lea care ajunge în top zece.

Sunt 40 de ani de când Neil Tennant și Chris Lowe și-au lansat primul lor single, versiunea flop a West End Girls (care a blocat la nr. 133, înainte ca l-au reajustat și au aterizat primul lor No1). Ne-au oferit 40 de ani de consistență strălucitoare, făcând electro-pop care este întotdeauna același, dar întotdeauna diferit.

Stocul lor este în creștere acum. Hiturile vechi au căpătat un nou strălucire în două filme despre care se vorbește, Saltburn și All Of Us Strangers. Turneul Dreamworld încă umple arenele, din loc și din nou, după doi ani. Cariera lor tocmai a fost încapsulată într-un documentar BBC1. NME le numește „zeități synthpop”, în timp ce Mojo, spre dezgustul lui Lowe, optează pentru „arhiepiscopii din arh”.

Luni, Pet Shop Boys au fost intervievați pe scena de la Kings Place din Londra, unde o casă plină le-a dat ovație înainte ca ei să rostească un cuvânt.

Lowe era de obicei taciturn, Tennant de obicei lucid. „Nu mai există ideologie în muzică”, a spus Tennant, care are aproape 70 de ani. „Oamenii ascultă cu o minte deschisă și nu sunt îmbătrâniți în privința asta. Este foarte revigorant.’

Lowe are nevoie de doar trei cuvinte pentru a rezuma sunetul Pet Shop Boys: „electronics with strings”. Acest lucru este mai adevărat ca niciodată pe Netheless, produs de James Ford. Tennant și Lowe l-au admirat nu doar pentru binecunoscuta sa lucrare cu Arctic Monkeys și Depeche Mode, ci și pentru utilizarea corzilor cu The Last Shadow Puppets.

Rezultatul este că majoritatea acestor zece piese au trei piese. lucrurile se întâmplă deodată. Există un pop hook, un ritm de dans și un aer luxos, cu orchestra care face contrabandă cu melodii suplimentare.

Adesea se simte ca și cum acest duo din anii 1980 introduce anii 2020 până în anii 1960.

Și asta înainte de a înțelege versurile lui Tennant, care îmbină detașarea clară cu sentimentele intense. Fostul jurnalist din el spune povești despre perioada de glorie a lui Rudolf Nureyev, întemnițarea lui Oscar Wilde, Europop-ul cheesy (‘sexy, sexy, sexy!’) și cum trebuie să fie viața pentru garda de corp a lui Donald Trump. Acestea nu sunt lucruri pe care le puteți obține de la Ed Sheeran.

Când schimbă jurnalismul cu poezie, Tennant este și mai bun. El dedică două melodii însorite singurătății, două dulci-amărui pentru a fi îndrăgostiți și două sumbre reminiscențelor pătrunzătoare.

La A New Bohemia, o baladă extrem de frumoasă, el găsește o linie ucigașă chiar în dreapta. moment: „Singurul tău prieten este amintirea unui vis”.

Tim de Lisle

Machinal se deschide cu multă mișcare „expresionistă” sacadată în piesa din 1928 a lui Sophie Treadwell. Stilul inițial de performanță este dezamăgitor, dar povestea, bazată pe o relatare a ucigașului Ruth Snyder, prinde ca un viciu.

Asta se datorează lui Rosie Sheehy – grozavă în rolul unui angajat de birou umilit deranjat de ea. leching boss (Tim Frances). Vremurile sunt grele, așa că ea se căsătorește cu el. Luna de miere este un dezastru. 

Când întâlnește un tip într-un bar speakeasy (Pierro Niel-Mee într-un rol fermecător interpretat pentru prima dată de tânărul Clark Gable), un lucru duce la altul. Ea primește dragostea fizică pe care o tânjește. Soțul ei ia capul înăuntru. Până la sfârșit, ea se află într-o cușcă, într-o închisoare, într-un circ josnic de justiție aspră, un scaun electric în josul scenei.

Producția regizorului Richard Jones este plină de efecte scenice uluitoare. . Dar spectacolul superb, aproape turbat al lui Sheehy, îngheață sângele, ca un țipăt lung și tăcut. Pe măsură ce ieși, vrei să uiți, dar nu poți.

Robert Gore-Langton  ;

The Old Vic, Londra. Până la 1 iunie, 1 oră și 50 de minute 

ALTE PATRU EMISIUNE SUMANTE  

(Fluierul)