_ Hollywood-ul a pierdut complotul? Tinseltown a folosit pentru a face filme care au surprins și încântat, acum sunt doar spin-off-uri plictisitoare și sequel-uri învechite

Există Furiosa: A Mad Max Saga, Inside Out 2, Deadpool 3 (adică Deadpool & Wolverine), Beetlejuice 2, Joker: Folie à Deux, Godzilla x King Kong 2, Paddington în Peru, Gladiator 2, Wicked Part One, Ghostbusters: Frozen Empire, Despicable Me 4, Stăpânul Inelelor poveste secundară TRăzboiul Rohirrimului plus încă un film Planeta Maimuțelor . Și filmările pentru Bridget Jones 4 vor începe în mai.

La televizor am văzut continuarea filmului Blade Runner, repornirea Mr & Mrs Smith, prequel-ul Sexy Beast a lui Jonathan Glazer și un spin-off al Clasa ="mol-style-italic">Domnii. Sunt în curs de desfășurare versiuni pentru televiziune aleButch Cassidy și Sundance Kid, Flashdance, The Italian Job și Time Bandits.

Am avut și The Artful Dodge r pe Disney+, oferind răspunsul la o întrebare pe care nimeni nu o punea: de ce nu există o continuare a Oliver Twist în care Artful Dodger se alătură Marinei, învață să fie medic, se mută în Australia și devine un chirurg celebru? 

De fapt, dacă poți găsi o descriere a unui film sau a unei emisiuni TV care să nu conțină „repornire” '; 'bazat pe'; 'inspirat de'; 'spin off'; 'ramură'; „reimaginarea”; sau „adaptarea celei mai vândute francize de jocuri video”, câștigi un bilet de aur la următorulWonka film – așa cum va fi unul, desigur. Vorbind cu Entertainment Tonight Online, starul Dune (Partea a doua în cinematografe acum!) Timothée Chalamet a abordat probabilitatea Wonka 2: „Dacă există o poveste de spus. Și, evident, există.”

Potrivit site-ului web din industrie Box Office Mojo, numărul de reporniri, remake-uri, sequele, spin-off și prequel-uri din top 20 de box office a crescut cu 700% față de 1993, când doar două filme nu erau povești originale: Sister Act 2 și The Fugitive. În 2023, cele trei filme cele mai apropiate de idei originale au fost Barbie (bazat pe o păpușă); Oppenheimer (pe o biografie) și Pixar Elemental: povestea singuratică născută dintr-o imaginație proaspătă.

Proporția este adevărată de cinci ani, deși numărul poate sări, desigur: în 2018 a existat A Quiet Place; 2019 a avut Noi și Once Upon a Time in... Hollywood. Dar tendința este necruțătoare – și pe bună dreptate, explică istoricul și economistul filmului John Sedgwick.

„Hollywood și-a petrecut cea mai mare parte a istoriei difuzând o mulțime de filme fără să știe care vor fi hituri. Pe măsură ce cinefilii merg mai rar, Hollywood a descoperit că tânjim noi produse, idei și povești – cu condiția ca acestea să fie exact ca produsele, ideile și poveștile pe care le cunoaștem deja. În anii 1990, publicul internațional a început să se uite și nu ai nevoie de prea multe dialoguri pentru a atrage persoane care nu vorbesc engleza. 

Așadar, din 2000 încolo, filmele cu buget mare au fost în mare parte continuare mari. pe acțiune; sunt în mare parte profitabile, de asemenea, ceea ce este fără precedent în istoria Hollywood-ului.”

Un scenarist britanic din LA, care are două proiecte originale cu actori buni atașați explică: „În loc să aliniați întâlniri la fiecare studio, rețea. și streamer în LA, există o mână de oameni care doresc să audă asta. 

Era de a avea o mulțime de întâlniri pentru o idee grozavă s-a încheiat. Singurele excepții sunt câștigătorii de Oscar, megaproducătorii sau dacă aveți o proprietate intelectuală extrem de cunoscută.’

De ce este asta? „Nevoia de a reduce imediat conținutul scump este uriașă”, spune Tom Harrington de la specialistul Enders Analysis în industrie. Bugetele radiodifuzorilor din Regatul Unit sunt din ce în ce mai strânse din cauza scăderii veniturilor din reclame și a taxei de licență înghețate. 

Presiunile financiare au însemnat mai puține comisioane în general, un titlu în jurnalul de industrie Broadcast în ianuarie afirmând că au avut a căzut „în general” în 2023. Când comisarii dau undă verde unui proiect, ei joacă în siguranță. „[Ei știu] că sequelele, spin-off-urile și repornirile au succes, așa că în fiecare an are loc o dublare”, spune Harrington. 

„Televiziunea nu este diferită, datorită streamer-urilor și algoritmilor internaționali. Dar nu este vorba doar de streamers – BBC relansează Gladiators sau ITV pune în funcțiune drame obișnuite cu crime adevărate, la o scară mai mică.’

De asemenea, pe măsură ce piețele au crescut, au apărut bariere în calea originalității. „Un spectacol trebuie să funcționeze în ceea ce privește ratingurile, repetabilitate și, de asemenea, la nivel internațional”, spune Neil Webster, un scriitor de comedie, producător și co-fondator al companiei de producție Happy Tramp North, care a avut recent un succes cu emisiunea BBC, câștigătoare a Bafta. span class="mol-style-italic">Vinovăție. 

Comedia era obișnuită mai mult de casă. Acum trebuie să funcționeze perpetuu pe o platformă și pe repetate, așa că am pierdut actualitatea în schimbul unei filozofii „mai mare, mai bună, mai puțină”. Toată lumea își dorește nume mari de la început, așa că este mai greu să crești noi talente. Celebrul Numai proști și cai nu a devenit un succes până în seria a treia, ceea ce ar fi aproape imposibil acum.'

Cazul punct: ne bazăm pe ajutorul SUA pentru finanțarea spectacolelor. „Deoarece BBC nu poate acoperi un buget întreg, vânzările internaționale acoperă costurile”, spune Derek Wax, producătorul The Sixth Commandment, adevărata crimă din 2023. dramă cu Timothy Spall în rol principal – un succes la BBC înainte de a fi opționat de Apple TV+. 

„Acest lucru poate fi o provocare pentru conținutul foarte britanic. Cu A șasea poruncă,distribuitorul nostru a avut credință și a ajutat la finanțarea acestuia știind că, dacă va fi un succes, americanii l-ar cumpăra. Din fericire, s-a dovedit adevărat, dar este rar ca o miniserie bazată pe fapte să se vândă la nivel internațional. Este o rușine când aceste piese au dovedit că pot atrage un public uriaș.’

Și apoi există exploatarea proprietății intelectuale – cum ar fi acele personaje emblematice pentru copii ale căror drepturi de autor au expirat. Anul trecut, regizorul independent britanic Rhys Frake-Waterfield a lansat Winnie-the-Pooh: Blood and Honey cu versiuni sălbatice ale lui Pooh și Piglet terorizându-l pe Christopher Robin și un grup de studente universitare. Deși a fost criticat – sau ignorat – de critici, a câștigat aproape 4 milioane de lire sterline în întreaga lume dintr-un buget de puțin sub 80.000 de lire sterline.

Debutul lui Mickey Mouse în 1928 Steamboat Willie va avea aceeași soartă în 2024: în Capcana lui Mickey Mouse, adolescenți într-un parc de distracții sunt luate de un ucigaș cu o mască Mickey. 

Între timp, filmul de groază al regizorului Steven LaMorte, încă fără titlu, prezintă o versiune monstruoasă a lui Steamboat Willie, care terorizează navetiștii nebănuiți într-o noapte târzie. plimbare cu barca', explică el la telefon. „Îmi place să iau personaje cunoscute și să le adaptez, iar Steamboat Willie este perfect pentru răutăți criminale.”

Există speranță? Anul trecut au fost filme cu supereroi, francize precum Mission: Impossible și Indiana Jones și chiar remake-ul lui Mica Sirenă a eșuat la box office, în timp ce filmele cu cele mai mari încasări au fost Barbie și Oppenheimer: o comedie feministă ciudată bazată pe o păpușă de plastic și un biopic lung despre știință.

Oare Hollywood-ul va realiza acum că iubim un poveste neobișnuită?

Probabil că nu. Odată cu succesul Barbie, vine o serie de filme bazate pe jucării, inclusiv Polly Pocket, Vin Diesel în Rock 'Em Sock 'Em Robots și Clue (numele american pentru Cluedo, pe care se bazează filmul). Și în noiembrie, directorul executiv al Disney, Bob Iger, a spus că studioul său a „făcut prea multe” continuare în ultimii ani, dar a adăugat: „Nu înseamnă că nu vom continua. De fapt, facem câteva dintre ele chiar acum.’

Venind pe un ecran mare lângă tine – aceleași lucruri care se află pe ecranul mare chiar acum.

(Fluierul)